|
О ВЫСТАВКЕ
Выставка "Ментальные дрова" исследует особое восприятие себя
и окружающего мира, присущее жителям Сибири. Тепло является для них
сакральным и мифологизированным ресурсом. По этой причине художник в
качестве ключевого элемента использует древесину, холодные бронза или
мрамор заменяются архаичным и более "живым" материалом. "Дрова"
– источник специального художественного тепла. Ведь в Сибири все должно
согревать, даже искусство.
Экспозиция выставки состоит из зооморфных скульптур, созданных из старых
досок, объектов-дров и графики. Художник пытается представить каким
могло бы быть сибирское искусство, если бы оно развивалось обособленно.
По аналогии с итальянским "Арте повера" Мартинс предлагает
термин "Сибирское вынужденное" – главным свойством искусства
должно быть превращение в момент крайней нужды в какой-то полезный предмет
или материал для выживания. Отчасти отсюда и возникло понимание, что
древесина - наиболее подходящий для сибирской скульптуры материал. Кроме
того, отношение в Сибири к древесине крайне бережное – старое дерево,
например, при разборке дома, используется как топливо и никогда не выбрасывается.
По сути скульптуры и объекты, созданные Алексеем – это сложенные в виде
определенных форм, но ещё не подожженные костры.
Для художника скульптура – это прежде всего соотношение пустого и заполненного
пространства. Поэтому так важно взаимоотношение персонажей друг с другом
и с окружающим пространством. По мнению художника, в Сибири большую
роль играет пустота. Одним из главных выразительных средств графики
Мартинса является пустое белое пространство, а персонажи присутствуют
лишь для того, чтобы его обозначить.
ДЛЯ СПРАВКИ:
Галерея "Фрагмент" создана в 2016 году и специализируется
на работе с молодыми художниками, их продвижении в России и за рубежом.
Инаугурационная выставк "Город в личное время" открылась 9
декабря 2016 года. Шесть молодых российских художников – Кирилл Басалаев,
Ильмира Болотян, Зина Исупова, Дмитрий Лукьянов, Андрей Сяйлев и Илья
Федотов-Федоров – поделились со зрителем своими размышлениями о современном
городе, основанными на своих внутренних переживаниях. Выставка продлилась
до 2 февраля 2017 года. Пространство галереи "Фрагмент" находится
по адресу Большой Козихинский переулок, дом 30, рядом с театром "Практика".
В планах галереи – 10 выставок в 2017 году, участие в ярмарках современного
искусства, создание лектория и реализация региональных проектов.
Алексей Мартинс родился в 1989 году в Красноярске. В 2010 году окончил
факультет живописи Красноярского художественного училища, в настоящее
время – студент школы современного искусства "Свободные мастерские"
(ММОМА). Мартинс, работающий с широким спектром медиа (от графики и
до инсталляции), исследует проблематику социальных взаимодействий и
коллективного мышления, а также роль искусства в построении общества,
и их взаимовлияние. В 2015 году Мартинс вошел в шорт-лист премии Кандинского
в номинации "Молодой художник. Проект года" – за совместный
с художником Игорем Лазаревым перфоманс "Как рассказать об искусстве
сибирскому городу". В портфолио художника более двух десятков групповых
выставок и три персональные, а также участие во III Московской биеннале
молодого искусства. Работы художника находятся в фонде Красноярского
музейного центра и в частных коллекциях.
|
